ホネツギマン

監督：Ｊ・トッド・アンダーソン
キャスト：マイケル・ラパポート、マイケル・ジェター、ジョン・キャロル・リンチ、アリヤ・バレイキス
1998年　アメリカ

あらすじ：イーサン・コーエンが出世作『ファーゴ』の次に脚本を手掛けたカルト映画。人体模型柄のスーツに身を包むヒーローが活躍する復讐劇。

評価　★★★★★

　最高！

　こういう映画大好きだわ。ブラックなジョークだったり、気の狂った登場人物達。どこか普通とは違う世界観。B級映画スレスレなんだけどB級映画ではない。カルト映画はこういうのがあるから見るのをやめられないんだよね。

　主人公は両親とケンカして家を飛び出し、プロレスラーと整体師という二足のわらじで生活している。で、恋人と結婚して子供が出来たのでそれを機に家へ帰り両親と仲直り。両親の向かいの家に住むことになる、毎朝手を振るよ、なんて小学生の子供みたいな事を嬉しそうに言いまくる。が、主人公が不在の間に両親と恋人が殺される。すると主人公気が狂っちゃて、暴れまくる。
　という非道い話なんだけどそこに悲劇性はほとんどない。どちらかというと喜劇仕立てにしてあるんだがそれを違和感なく見せる見事な演出。

　この映画、大半がキャラクターの魅力でもっている。
　主人公自体が、理科実験室にある標本みたいな柄のタイツを着てプロレスするわ、親父に整体師になりたいと説得するときも古代ローマがどうのと、わけのわからんことを言い出す始末。あとで背骨をキチンとすれば悪い人はいなくなるという新興宗教の教祖みたいなことまで言い出しちゃう非常に危ない人物。

　何か刺さっているけど気にしてはいけない

　主人公、途中で精神病院へ入院させられることとなるが、この病院の職員もなんだか狂った人ばっかり。こういうところイーサン・コーエンが関わってるんだろうなぁ。たぶん。


　悪役は、足の悪い障害者。松葉杖つかなきゃ歩けない。店にスロープがなかったらブチ切れちゃう危ない奴。


　もうひとりの悪役。プレスリーのコスプレ男。口数が非常に少ない。ピーナッツバター、ベーコンサンドイッチ、サンキューベリーマッチ。このセリフばかりが印象に残る。


　刑事役にヨレヨレのおっさん。この手の一見してダメそうな刑事は、ラストのほうで実は切れ者だったんだと活躍するシーンがありそうなものなんだが、最初から最後までやる気のなさそうなヨレヨレ刑事で押し通されている。
　ちなみに上司は絶対に電話でしか登場しなかったりする。


　刑事の相棒とは息がぴったり。刑事がハンドルから手を離せば、即座に相棒がハンドルを握る。唸りたくなるほどのコンビネーションプレイ（？）


　ストーリーはかなりご都合主義というか、適当なところがある。主人公もほぼ最後まで気が狂ったままなのに、何故かうまいこと復讐を果たせてしまってるし、バイク乗りのねーちゃんの存在の意味があまりなかったりするし・・・。
　回想シーンなんかの演出も非常に安っぽさを感じさせるが、そんな細かいことはどうでもいいと感じさせるだけのパワーがある。

　きれいにまとまった映画よりも、こういうひとつ飛び抜けた物がある映画が凄く好きだなぁ。

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郡上一揆

監督：神山征二郎
キャスト：緒形直人、岩崎ひろみ、古田新太、前田吟、山本圭、篠田三郎、林美智子
2000年　日本

あらすじ:江戸時代三大一揆中最大規模足かけ５年に渡る死闘の末、農民が勝利を得たという他に例を見ない唯一の農民一揆を空前絶後のスケールで描いた感動秀作！

評価　★★★★★

　個人的に、時代劇の最高傑作だと思っている。
　まず、時代考証がきっちりしている。女優はお歯黒を付けているし、登場人物はきちんとその地の方言を使っている。細かな歴史用語や、服装風俗もしっかりしているし、馬も小型の馬（木曽馬か？）を使っている（老中の駕籠行列の時はサラブレッドが使われていたけど、それも史実通りなのかな？）
　地元が全面的に協力したために、エキストラの量は半端無い。邦画でこれだけの人数を動員したのは数えるほどしかないんじゃないだろうか。それだけに強訴シーンの迫力は圧巻。
　鬼気迫る演技を見せてくれる役者陣に、自己犠牲という非常に感動的なテーマで描かれたストーリー。申し分なし。やや、庄屋や殿様視点での描写がかけていたのが不満。単純な勧善懲悪物ではなくもう少し、別視点で物語を描いて欲しかったのだが、農民一揆がテーマ名だけに致し方ないか。一昔前の映画なら、これを左翼的な反権力映画として思想面が表に出る場合が多いのだが、この映画はそうした押しつけがましさは感じられない。

　白飯を出されて「ごっそう（ごちそう）だな」と口にするほどの貧農ぶりであるが、この映画を見る限り、江戸時代の百姓というのはそれなりに恵まれていたのだと感じる。
　どれだけ虐げられても、それを訴える手段が豊富に存在する。強訴、直訴、箱訴。命がけではあるが、その行為によって藩は取りつぶしとなる。命をかける価値のある行為が存在しているだけ恵まれている。
　江戸に数ヶ月滞在し、その滞在費を頑張れば稼ぐことができるのも恵まれているのだろう。
　他の時代や国では、訴える手段もなくただ黙って死んでいくしかなかったり、暴力や革命によってでしか解決できなかったりする分、非常に平和的で民主的でもある。もちろん現代とは比べものにならないが。

　農民というと純朴でありながら非常に狡猾である。そうしたイメージで描いたのは黒澤明の「七人の侍」であるが、この作品は純朴さのみで描かれている。中には藩との駆け引きを主張する人物もいたが、脇役にしか過ぎない。
　自分のみを犠牲にして、下手すれば死罪となる訴えを行う。そして御駕籠訴様と、訴えを行った物に手を合わせる百姓達。
　自己犠牲と、それを賞賛する純朴たる百姓。
　ラストシーン。一揆の首謀者達が晒し首とされても目を背ける物はいない。皆が手を合わせ神か仏かのように拝む。
　岩崎ひろみも、どす黒くなったグロテスクな夫の首に嫌悪感も悲しみも表さず、自分が夫の妻であることに誇りを持つような表情を浮かべる。子供に対しても目を背けさせようとは決してさせなかった。対照的に妹は眉をしかめて悲しそうにしていたのが、岩崎ひろみの良妻賢母ぶりが際だっている。
　村のために命を投げ捨てた英雄。「七人の侍」のような、村のために山賊に殺された侍達に弔いを見せようとしない狡猾な農民達とは対照的である。

　竹やりをもって突撃する、そんな一揆のイメージとはほど遠く、真剣でチャンチャンバラバラという時代劇のイメージともほど遠い。史実に忠実でありながらエンターテイメントとして完成度の高い非常に優れた作品である。

　ただ、緒形直人の顔が山崎邦正に見えるのだけが・・・・。

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リディキュール

監督　パトリス・ルコント
キャスト　シャルル・ベルラン、ジャン・ロシュフォール、ファニー・アルダン、ベルナール・ジロドー
1996年　フランス

あらすじ　18世紀末のフランスでは、洗練されたエスプリこそ最重要だった!? 名もなき田舎青年が王との謁見を目指しエスプリ教育に精を出す。

評価　★★★★★

　おっぱいが気になって気になって。


　中世フランスの宮廷という、いまいち日本人には馴染みのない世界が舞台。エスプリ（皮肉めいたジョークみたいなもんか？）に長けてさえいれば、国王に謁見できたり、他の貴族からの評価が上がったりと、どこまで史実通りなのか西洋史に疎いオイラにはさっぱり。
　日本でも平安時代に貴族が遊び呆けてたわけだが、ああいうのを想像すると近いのかなぁ。するとエスプリってのは歌遊びや蹴鞠みたいなもんか。分かるような分からないような。

　このエスプリが貴族にとって非常に重要。エスプリさえあれば国王に謁見できる。逆に無ければ散々。他の貴族に徹底的にバカにされて、弱い人は自殺なんてしちゃう。ヨーロッパは罪の文化で、日本は恥の文化なんてことを言うけれど、公衆の面前でエスプリが無いのを罵倒されて死んじゃうなんて明らかに「恥」によるものだと思うだが、フランス人も案外「恥」を重要視してるのだろうか。
　この映画のエスプリを聞いてると、大概が他人に恥をかかせるのが目的のように思えてしまう。自分が恥をかかないために、エスプリで相手をぶちのめす、そんな感じだろうか。だとするとろくな人間じゃないな。
　革命が起きると祖国を捨てて海外へ逃亡して、エスプリという遺物に取りすがることしかできないのがこの映画での貴族なので、ろくでもない人間というのは非常に納得できるが。

　「リディキュール」フランス語で滑稽を意味する。それはエスプリの中身が滑稽だという意味もあれば、貴族の生き様が滑稽だという意味でもある。領民のことを無視して晩餐会に耽ったり、すこしでも地位を高くするために、エスプリに長けた男性と関係を持とうとする女性。
　沼地を干拓したいという、滑稽ではない主人公も、次第に宮廷の色に染まっていく。
　干拓のために、エスプリを使い愛する女性を捨てて国王との謁見のために別の女性と結ばれる。それは、宮廷を毛嫌いしている医者の娘と比べると非常に滑稽である。医者の娘は、科学の研究のために、愛を捨てて金持ちの年寄り貴族へ嫁ごうとするが、最終的にはそうした滑稽な行いを改めて愛に生きようとしたのだ。

　だが主人公もやがては自身の滑稽さを忌み嫌うようになる。メンツのためだけに決闘を行ったこと。これが、転機となる。命をかけたなんの意味のない戦いに主人公は虚しさを覚えて、今まで結ばれていた打算のための恋人関係を破棄し、真に愛している女性と結ばれる。
　しかし、それでも主人公は吹っ切れることができない。医者の娘の研究。潜水服で湖に潜ったとき、研究の成功に喜び笑った。だが、その笑いは潜水服のマスク越しだった。
　歯を見せる笑いは下品。
　そうした貴族の滑稽なマナーにまだ縛られていたのだ。主人公の笑い方は明らかに歯を見せる笑いだった。だからこそ愛する女性にも潜水服のマスクを取ることはできなかった。まだ、他人に自分の貴族のマナーを守らない素顔を見せることに躊躇ったのだ。

　その後のシーンは仮面舞踏会。誰も素顔を晒さない。この仮面こそが貴族の滑稽を象徴している。
　全員が素顔を隠す。ひとりを蹴飛ばしてこけたところをエスプリで罵倒する。その罵倒が最高のエスプリだと貴族達は賞賛する。
　この滑稽な姿に主人公は吹っ切れたのだ。笑顔すらも潜水マスクで隠していた彼が、その場で仮面を剥がし素顔を見せた。貴族から脱却した瞬間だ。
　主人公が胸の内を吐露しても、音楽がはじまれば他の貴族達は、何事もなかったかのように踊り出す。そこを仮面を外して立ち去る主人公と恋人。そしてショックを受ける元恋人。

　


　エスプリ。滑稽。いったい誰が最も滑稽だったのか。
　貴族が必ずしも滑稽であるとはいえない。仮面をかぶっていなければいけない場所で脱いだ主人公が滑稽なのかもしれない。
　他にも、ろうあの男。この男の父は自分の家にいたほうが幸せになると信じていたが、結局施設に預けられた方が、手話を覚え才能を発揮し、幸せになった。施設に預けたくないと思っていた父やその娘は滑稽であったではないか。
　気にくわないエスプリにヘソを曲げる国王も、沼地の水を飲んで病気になる子供も、何もかもが滑稽であったかのように思える。

　しかし、何度見てもエスプリとユーモアの違いが分からん。

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